2016年4月3日，动画《数码宝贝》第一部片头曲《Bufferfly》的歌手和田光司因为咽部癌症去世。
1999年4月和田光司以动画《数码宝贝》的主题歌《Butter-Fly》出道，出道即巅峰，包揽了前四季所有OP。
2003年，29岁的他得了咽癌，他是音乐人。医生认为能活过五年的概率仅为40%。他选择了职业的起点——《数码宝贝》系列终结系列的Live中宣布引退。
2005年他又顽强地克服病痛重新开始音乐事业。
2006年第五季数码兽拯救者因换了op演唱者群情激愤，东映只好找他解围。
2011年后癌症复发，再次宣布活动休止。
2013年10月twitter发表了复活。因为有力的复活的样子还曾被媒体誉为歌坛“不死蝶”。
2014年8月1日DM15周年庆，拖着病躯强唱两首OP《Butterfly》和《赤色冲击》，当时嗓子已经非常沙哑以至于高音唱不上去，面对帮他合唱的观众们大声喊着“阿里嘎多”。
2016年4月8日，SOLID VOX发表讣告，《Butter-Fly》终成绝响。
数码宝贝从97年起携带机系列机种总销量就突破了2500万台，总共有七代作品、一部TV特别篇、八部剧场版，还有集英社漫画、 150多张CD唱片、广播剧、几本官方小说。
而和田光司却甚至都没能喝上二十周年的祝酒。
虚实交织的数码世界，和田光司沙哑独特的歌声，和电视机前不谙世事却热血沸腾的少年心。
这样的记忆虽然泛泛而笼统，却是多少90后童年时的集体体验和记忆。
多少人在得知他离去后，突然觉得，自己藏在心中的那一段漫长而又充满活力的快乐时光也失去了一样。
就像是——那顶被风吹走的帽子。
这是个有声音的图，不过没有颜色了。
在OP、ED在观念里还等同于演职员表的年代，有三首歌刻在了我们一代人的心里，一首是和田光司作的主题曲《Butter-Fly》，一首是太田美知彦作的进化时背景BGM《Brave-heart》，还有一首是鞠萍姐姐唱的《残酷天使的行动纲领》。而《Butter-Fly》，是看到罗马音就能产生“听感”涌现“场景”起一身鸡皮疙瘩的奇妙音乐。
《数码宝贝》的大陆奇迹
因为先入为主的“动画是孩子的专利”，以及人们观念转变却没有赶上整个行业的变革的现状，天朝在动画行业最精熟的就是子供向的生产模式，市场上也常年充斥让人“瞠目结舌”的白菜价子供向动画。中国当时进口的日本动画廉价且质量高极大冲击了本土市场，也直接导致了千禧年后的国产保护政策，《数码宝贝》《名侦探柯南》《四驱兄弟》《铁甲小宝》《光能使者》，90年代左右是被日本动漫哺育的一代，每天放学第一件事就是急冲冲的跑回家要看动画片。
在子供向产品多如牛毛素质优异的日本，《数码宝贝》只是一部玩具企画公司WiZ原案企画、万代以游戏机为中心发展出来的跨媒体产品系列，从“拓麻歌子”到“数码怪兽”，动画只能算是“液晶电子宠物”的周边，一部为携带游戏机、卡片游戏招徕人气的作品，人们更关心它作为产品的“跨媒体制作战略属性”，还有日本令人惊叹的产业链运作模式。
但就是这样一个没什么光环的作品，在世纪初的亚洲乃至美国开启了属于它的黄金时代。而在很多80末90初的心目中，第一部《数码兽大冒险》的地位甚至高过《口袋妖怪》。
它赶上了中国独生子女长大却又未成人的节点，在这个各种意义上都更差异化、更渴望群体关怀、也更孤独的小孩子们面前，给予了会说话有感情的怪物、同样拥有怪物的伙伴、还有对于当时内地而言精彩纷呈的冒险故事，满足了年少的我们所有的妄想。
除去套路化的战斗表现外，清晰的主线剧情、完整的世界观、个性鲜明的人物、真正有MTV水准的OP/ED，颇具创意的细节构想等等都相当出彩，而且《数码宝贝》的剧情相对于同时期的其他子供向怪兽动画要更加“成人化”，是当年的动画中为数不多残酷地提到了死亡，别离，婚姻等等问题的，阿和还有阿武的父母离异，太一的自责与恐惧导致丧失暴龙兽的暴走，巫师兽对迪露兽那么好，可它真的死了，那一刻小伙伴们都很震撼，觉得怎么会真的有死了呢？
和田光司的音乐进化
孩子们内心的意志会影响到数码宝贝战斗的意志，而孩子们内心的变化则正是数码宝贝进化的契机。
而正是在《数码宝贝》里，在《Butter-Fly》里，和田光司完成了自己音乐人的进化，超进化，和究极进化。
《butter-fly》的演唱者离开了，有人说这首次次听次次催泪的歌曲从此再无超越。在浏览一些数码宝贝的视频时，有不少弹幕留言说“我的青春，我的回忆也许再也回不来了”。那些青春年少时对于未来的向往，对梦想的憧憬，现在回忆起来，那份悸动与天真依然是美好的。
最后，向那些制作及演唱我们童年里那些不可缺少的动漫的人们致敬！是你们，我们才会有那么多童年回忆，那些回想起来依然幸福满满的记忆！上回我们回忆灌篮高手，今天回忆数码宝贝，小编表示这都是我80后的回忆~~满满的~
文章源自互联网
京公网安备 11010802036739号
